Сеансы "Аватар 3D" в IMAX

Сеансы:

1 апреля, чт.  22:30
2 апреля, пт.  22:30
3 апреля, сб. 01:40 , 22:30
4 апреля, вс. 01:40 , 22:30
5 апреля, пн. 01:40 , 22:30
6 апреля, вт.  22:30
7 апреля, ср. 22:30
8 апреля, чт. 22:30
9 апреля, пт. 22:30
10 апреля, сб. 01:40 , 22:30
11 апреля, вс. 01:40 , 22:30
12 апреля, пн. 22:30
13 апреля, вт. 22:30
14 апреля, ср. 22:30

Цена билета  - 70-80 грн.

Подробнее о Ценах на билеты

Обзор бокс-офиса США (19.03-21.03)

После двух безоговорочных побед на американских экранах мало кто сомневался, что картине Тима Бёртона удастся сотворить своеобразный кинопрокатный хет-трик. И на этот раз обошлось без сенсаций.

Солидные старты двух конкурентов не стали серьёзной помехой «Алисе в стране чудес», которая в третий раз подряд возглавила чарт с кассой уик-энда в 34,2 млн долларов. Как и неделю назад, падение сборов составило вполне приемлемые 45%, сам же результат третьего уик-энда оказался шестым за всю историю и рекордным для весеннего кинопроката. Общая выручка «Алисы» остановилась на отметке в 265,4 млн долларов, что позволило пробиться в число пятидесяти самых кассовых фильмов американского проката и закрепиться на почётной 45-й позиции. Попасть в двадцатку сильнейших такими темпами задача совершенно реальная (пока что замыкает топ-20 «Король-лев» с кассой в 328,5 млн), если же «Алиса» сможет без критических потерь пережить прибытие двух трёхмерных собратьев, можно будет задуматься и о большем.

Продолжая говорить о достижениях диснеевского кассового хита, нельзя не отметить, что в субботу «Алиса в стране чудес» оставила позади «Бэтмэн» (251,6 млн) и стала самым кассовым фильмом в карьере режиссёра. Ещё ранее, в понедельник, диснеевская кинолента добавила к своему обширному послужному списку звание самого кассового мартовского релиза американского проката, обойдя «300 спартанцев» Зака Снайдера (210,6 млн).

На международной арене третья подряд победа вышла даже более убедительной, несмотря на полное отсутствие крупных премьер. По предварительной оценке «Алиса» заработала 47 млн долларов в 49 территориях, увеличив общую кассу до 300 млн долларов международных сборов и 565,8 млн общемировых.



«Остров проклятых» Мартина Скорсезе в пятый уик-энд забрал из касс кинотеатров 4,74 млн долларов и перебрался на седьмую позицию кинопрокатного чарта. На настоящий момент в копилке картины прославленного режиссёра 115,8 млн долларов кассовой выручки при 80-миллионном бюджете. Феноменальный «Аватар» четырнадцатую неделю не покидает десятки сильнейших, занимая на этой неделе восьмое место с кассой в 4,03 млн долларов. Общие сборы потрясшего киноиндустрию творения Джеймса Кэмерона достигли рекордных 736,9 млн долларов на американских экранах, 1931 млн в международном прокате и 2668 млн суммарных сборов.



Засветившаяся прошлым летом в России комедия «Сити Айленд» только сейчас добралась до американских экранов, заработав в дебютный уик-энд 32 тыс. долларов в 2 заведениях (16 001 доллар с кинотеатра). Ставший большим хитом в странах Европы триллер «Девушка с татуировкой дракона» пристойно начал заокеанский прокат премьерой в 34 кинотеатрах. Касса трёхдневки скандинавской экранизации мирового бестселлера Стига Ларссона составила 335,5 тыс. долларов с довольно высокой наработкой в 9 868 долларов с кинотеатра. Научно-популярная лента «Телескоп Хаббл в 3D» вышла на экраны 39 кинозалов IMAX, собрав за выходные 410,9 тыс. долларов (19-е место, 10 536 долларов с копии).

На следующей неделе бесспорным фаворитом в борьбе за победу станет мультфильм студии DreamWorks Animation «Как приручить дракона», которому предстоит получить более 3000 кинотеатров и две с лишним тысячи трёхмерных экранов.

Источник

Съёмки четвёртой части фильма «Крик» начинаются этой весной

Слухов о «Крике 4» больше не будет: только официальная информация. Студия Dimension Films дала зелёный свет сиквелу знаменитой трилогии ужасов. Уэс Крэйвен приступит к съёмкам уже этой весной, а релиз фильма намечен на 12 апреля 2011 года.

Звёзды оригинальной трилогии Нив Кэмпбелл, Кортни Кокс и Дэвид Аркетт вернутся. Кроме них в фильме будут задействовано несколько новых и молодых актёров. Несмотря на все разговоры о том, что «Крик 4» станет перезапуском франшизы, пока что нет оснований утверждать это. По словам режиссёра, действие картины развернётся в Вудсборо, 10 лет спустя после событий, показанных в трилогии.



Сценарий «Крика 4» написал постоянный автор франшизы Кевин Уильямсон. Вместе с работой над четвёртой частью, Уильямсон должен был писать сценарий пятого фильма.

В одном из своих интервью Уильямсон сообщил, что «Крик 4» будет включать в себя отсылки к японской манге, азиатским фильмам про мёртвых девочек, молодёжным ужастикам, вампирским фильмам, картинам М. Найта Шьямалана и даже кино жанра «пыточное порно».



Релиз фильма состоится 15 лет спустя после первой части. «Крик», вышедший на экраны в 1996 году, заработал в мировом прокате 173 миллиона долларов. Сиквел, появившийся год спустя, может похвастаться такими же сборами, а третья часть вышла в 2000 году и собрала чуть больше 160 миллионов долларов. При этом бюджеты распределялись так: $14 млн. первая часть, $24 млн. вторая и $40 млн. третья.

Разумеется, когда трилогия собирает полмиллиарда долларов, владельцы небольшой студии будут называть её «существенной частью истории Dimension» и с нетерпением ждать продолжения.

Ближайшим релизом Dimension в этом году будет ужастик «Пиранья 3D».

Будет ли «Крик 4» выходить в новомодном трёхмерном формате, пока неизвестно.

Источник

Вампир стал греческим богом

Келлан Латс, известный как один из участников вампирского клана Калленов из «сумеречной» саги, получил роль Посейдона в эпике Тарсема Синха «Война богов». Актёрский состав картины уже включает в себя Генри Кавилла, Фриду Пинто и Микки Рурка.

Съёмки «Войны богов» начнутся уже в апреле этого года. Тарсем Синх, чьё имя раньше звучало просто «Тарсем», выходец из мира рекламных роликов и видеоклипов. На режиссёрском поприще дебютировал 10 лет назад, сняв причудливый триллер «Клетка». Лента провалилась в прокате, после чего Тарсем шесть лет ничего не снимал. Возвращение режиссёра в кинематограф было успешнее: драма «Запределье» снискала положительные отзывы критиков.

Студия Universal разрабатывает «Войну богов» с 2008 года. Проект запустился практически одновременно с «Битвой Титанов» Луи Летерье, но его реализация оказалась куда медленнее. Купив идею братьев Парлапанидес, Universal поручили написание сценария Кристиану Гьюдгэсту, а затем его работу правил Джейсон Келлер.



Главный герой «Войны богов», молодой воин Тесей, ведёт своих людей на битву с бессмертными богами. Одного из них – властителя морей и океанов Посейдона – и сыграет Келлан Латс. Актёра в этом году можно будет увидеть не только в третьей части вампирской саги Стефани Майер «Затмение», но и в новой версии «Кошмара на улице Вязов». Помимо этого, Латс снялся в режиссёрском дебюте актёра Дермота Малруни «Сначала любовь, потом свадьба», в боевике «Воин» и триллере «Мескада». Все эти ленты также должны увидеть свет в этом году.

Источник

«Трансформеры 3» привлекли тяжёлую артиллерию

Речь пойдёт вовсе не об очередных моделях огромных роботов. Для съёмок в третьей части «Трансформеров» Майкл Бэй привлёк любимца киноманов Джона Малковича и лауреатку премии «Оскар» Фрэнсис МакДорманд. Также в фильме снимется комедийный актёр Кен Жонг.

Актёрский состав «Трансформеров 3» начинает отдалённо напоминать комедию братьев Коэнов. Малкович и МакДорманд снимались в «После прочтения сжечь», а Джон Туртурро, засветившийся в первых двух частях «Трансформеров», был завсегдатаем ранних фильмов культовых режиссёров. Кроме того, Фрэнсис МакДорманд — супруга Джоэла Коэна.

У звезды «Фарго» в фильме Майкла Бэя будет довольно крупная роль. Она сыграет директора службы Национальной разведки.

Сколько экранного времени окажется у Джона Малковича, неизвестно. Ему отведена роль начальника героя Шайи ЛаБафа.

Кен Жонг, сыгравший в фильмах «Взрослая неожиданность» и «Формула любви для узников брака», лучше всего известен, как Злой Человек из Багажника в комедии «Мальчишник в Вегасе».

Съёмки «Трансформеров 3» начинаются уже в апреле и пройдут в Лос-Анджелесе, Чикаго, Вашингтоне, Флориде, Техасе, Африке, Китае и в Москве.

Источник

Крис Эванс получил роль капитана Америки

Ещё один актёр сможет похвастаться тем, что играет сразу в двух экранизациях комиксов. Крис Эванс, снявшийся в роли Человека-Факела в «Фантастической четвёрке» обогнал всех малоизвестных кандидатов на роль капитана Америки в фильме Джо Джонстона.

На прошедших выходных студия Marvel предложила Крису Эвансу эту роль, но было неизвестно, согласится ли актёр. Дело в том, что согласно контракту, исполнитель роли капитана Америки автоматически подписывает контракт на девять фильмов, но при этом за первую картину получает скромный гонорар в 300 000 долларов.

Кроме этого, главной проблемой являлся один факт из фильмографии Эванса. Он уже играл супергероя в двух частях «Фантастической четвёрки». Его Человек-Факел Джонни Шторм был чуть ли не самым запоминающимся персонажем дилогии. Однако это не смутило продюсеров «Капитана Америки», утвердивших Криса на заглавную роль. «Фантастическую четвёрку» в ближайшее время собираются перезапускать, так что Эвансу вряд ли придётся возвращаться в огненную форму.



Напомним, что месяц назад в сеть просочился список из семерых кандидатов на главную роль. Интересно, что ни один из них в результате так и не дошёл до финала. Продюсеры и режиссёр предпочли остановиться на известном и опытном актёре, который, помимо прочего, находится в отличной физической форме.

Если Крис Эванс снимется в 9 фильмах в образе капитана Америки, то, плюсуя его две роли в «Четвёрке», он станет актёром, который больше всех играл супергероя. Однако за это время многое может измениться.

Среди актёров только Райан Рейнольдс мог похвастаться исполнением ролей сразу двух супергероев – он играл Дэдпула в «Росомахе» и сейчас снимается в «Зелёном Фонаре». У актрис почётную должность сразу нескольких супергероинь занимает Холли Берри: «Женщина-кошка» и Шторм из «Людей Икс».

Источник

В Москве вручили премию «Белый квадрат»

Премия «Белый квадрат», присуждаемая за достижения в области операторского мастерства, в 2010 году вручена Руслану Герасименкову за его работу над фильмом «Одна война».

Картина повествует о пяти женщинах, живущих на одном из островов Ладожского озера. Их дети были рождены от немцев-оккупантов, и теперь они вынуждены пребывать в постоянном ожидании своей дальнейшей участи.



Режиссер фильма — известная российская актриса Вера Глаголева. Автор сценария ленты Марина Сасина узнала о данной истории со слов пожилого моряка, который пришел в редакцию Орловской областной газеты, где работала женщина, и рассказал ей о случае, когда он во время Великой Отечественной войны конвоировал два судна, на которых плыли ссыльные женщины и их дети. Фильм стартует в российском прокате в ближайшее время.

Почетная награда «За вклад в операторское искусство» имени Сергея Урусевского была вручена Анатолию Петрицкому. Жюри состояло из операторов Анатолия Мукасея, Юрия Любшина и Алексей Родионов, художника Сергея Иванова, продюсера Игоря Толстунова, режиссера Вадима Абдрашитова и киноведа Наума Клеймана.

Премия «Белый квадрат» проводится уже в седьмой раз. Лауреатом 2009 года был Игорь Клебанов за свою работу над фильмом «Мираж».

Источник

Сеансы "Алиса в Стране Чудес 3D" в IMAX

Сеансы:

30 марта, вт. 17:20 , 19:30 , 23:40
31 марта, ср. 17:20 , 19:30 , 23:40

1 апреля, чт.       12:00  , 16:10  , 20:20
2 апреля, пт.       12:00 , 16:10 , 20:20
3 апреля, сб.       12:00 , 16:10 , 20:20
4 апреля, вс.       12:00 , 16:10 , 20:20
5 апреля, пн.       12:00 , 16:10 , 20:20
6 апреля, вт.       12:00 , 16:10 , 20:20
7 апреля, ср.       12:00 , 16:10 , 20:20
8 апреля, чт.       12:00 , 16:10 , 20:20
9 апреля, пт.       12:00 , 16:10 , 20:20

Цена билета  - 70-80 грн.

Подробнее о Ценах на билеты

Подробнее о Фильме...

Сеансы "Как приручить дракона 3D" в IMAX

Сеансы:

29 марта, пн. 00:20 , 10:00 , 11:50 , 13:40 , 15:30 , 21:40
30 марта, вт. 10:00 , 11:50 , 13:40 , 15:30 , 21:40
31 марта, ср. 10:00 , 11:50 , 13:40 , 15:30 , 21:40

1 апреля, чт.  10:00  , 14:10  , 18:20
2 апреля, пт. 10:00 , 14:10 , 18:20
3 апреля, сб. 10:00 , 14:10 , 18:20
4 апреля, вс.  10:00 , 14:10 , 18:20
5 апреля, пн. 10:00 , 14:10 , 18:20
6 апреля, вт.  10:00 , 14:10 , 18:20
7 апреля, ср. 10:00 , 14:10 , 18:20
8 апреля, чт.  10:00 , 14:10 , 18:20
9 апреля, пт.  10:00 , 14:10 , 18:20

Цена билета  - 70-80 грн.

Подробнее о Ценах на билеты

Подробнее о Фильме...

Дженнифер Коннелли прогуляется по «Бульвару спасения»

Актёрский состав триллера «Бульвар спасения» Salvation Boulevard пополнился ещё двумя актёрами. Помимо Пирса Броснана и Эда Харриса в картине снимутся Дженнифер Коннелли и Грег Киннер. Ведутся переговоры с Марисой Томей, но актриса пока что не определилась.

В основе фильма одноимённый роман Ларри Бейнхарта. Этот писатель является автором книги «Американский герой», по которой Барри Левинсон снял картину «Плутовство». «Бульвар спасения» голливудские новостные издания описывают, как комедийный триллер, однако в сюжете романа Бейнхарта трудно найти нечто забавное.



Главный герой - алкоголик в завязке по имени Карл. Он разрывается между своим удобным существовании в лоне евангелической церкви и уважением к Конституции и закону. Карл – обычный человек, в прошлом полицейский, а ныне частный детектив. При этом он, увы, совершенно не способен разобраться в логических, теологических и философских дилеммах, возникающих перед ним в результате очередного расследования. Убит профессор, ставивший под вопрос существование Бога, а в преступлении обвиняется студент-мусульманин. Карл испытывает невероятное давление не только со стороны церкви, но и от своей верующей жены: его заставляют бросить дело.

Финансирует проект компания Mandalay Vision – это подразделение Mandalay Entertainment Group, созданное специально для независимых малобюджетных проектов.

Каким образом будут распределены роли, пока не сообщается. Съёмки «Бульвара» начнутся в апреле; в режиссёрском кресле находится Джордж Рэтлифф.

Дженнифер Коннелли недавно закончила работу над лентой «Что случилось с Вирджинией», режиссёрском проекте сценариста «Харви Милка» Дастина Лэнса Блэка. Грег Киннер в конце марта появится на американских экранах в драме «Последняя песня».

Источник

В киноиндустрии наметились определенные тенденции

Программа «Индустрия кино» в своем новом выпуске сконцентрировалась на последних победах российского кинопрома: сразу несколько проектов показали вполне приличные кассовые сборы, а кое-какие фильмы даже можно назвать откровенно успешными, как, например, «О чем говорят мужчины». О кассовых результатах картины создатели программы поговорили с авторами ленты — участниками «Квартета И» Леонидом Барацем и Ростиславом Хаитом.

Филип Сеймур Хоффман может сыграть икону независимой музыки

Актер Филип Сеймур Хоффман является первым кандидатом на исполнение роли Дэниэла Джонстона — иконы американской независимой музыки. Кроме того, вполне возможно в той же будущей картине роль брата главного героя — Дика Джонстона — сыграет Джонни Депп, также, как и Хоффман, являющийся поклонником музыканта.



Первые песни Джонстон начал записывать в начале 1980-х годов прямо у себя дома, и впоследствии отличился не только великолепной музыкой, но и эксцентричным поведением. Его первый релиз на крупном лейбле Atlantic Records состоялся в 1994 году с альбомом Fun. В 2005 году о музыканте был снят документальный фильм «Дьявол и Дэниэл Джонстон».

Кроме того, Джонстон известен и как художник: в футболке, украшенной его рисунком, неоднократно появлялся на публике Курт Кобейн, включивший Джонстона в число своих любимых музыкантов.

Снимать фильм будет Дэвид Ли Миллер, еще пишущий сценарий к будущей ленте, но уже присматривающий актеров. Сейчас режиссер промотирует свою последнюю картину — независимую комедию «Моё самоубийство», созданную в соавторстве с собственным сыном. Ее саундтрек включает в себя песни таких исполнителей, как Девендра Банхарт, MGMT, TV on the Radio, Pixies и Radiohead. «Если уж Radiohead согласны, то и остальные всегда готовы к предоставлению песен», — комментирует режиссер.

Среди вариантов было предложение отдать главную роль в надвигающемся байопике (позиционируемом, как «эпическая супергеройская история») центральному актеру фильма «Мое самоубйиство» Габриэлю Сандею. Но, скорее всего, он сыграет Джонстона в молодости: «Мы могли бы нарядить Гэбриэла в какой-нибудь утолщающий костюм», — предполагает постановщик.

Дата выхода фильма пока остается неизвестной.

Источник

Голливуд замахнулся на мангу «Блич»

Студия Warner постепенно подбирается к киноверсии «Акиры» и уже подыскала новый материал родом из страны Восходящего Солнца. Сейчас студия завершает процесс покупки прав на экранизацию манги «Блич», выходящей в Японии с 2001 года.

Среди продюсеров проекта значится Питер Сигал, режиссёр комедий «50 первых поцелуев» и «Напряги извилины». Однако это не означает, что Сигал станет постановщиком нового проекта. Одним из соавторов адаптации станет издательский дом Viz Media, который выпускает в Америке мангу на английском языке.

Главный герой манги «Блич» - 15-летний школьник Ичиго Куросаки. Мальчик с детства мог видеть духов и призраков, а в результате столкновения с «проводником душ» получает сверхъестественные силы богов смерти. Теперь он вынужден сражаться со злыми духами, защищать людей и отправлять души умерших в загробный мир.

По мотивам манги был снят аниме-сериал (который продолжается до сих пор), три анимационных фильма, разработано несколько видеоигр и поставлен мюзикл.

Участие в проекте Питера Сигала кажется довольно странным: всё же режиссёра привычнее видеть в связи с комедийным материалом. Однако, как утверждает The Hollywood Reporter, Сигал не прочь отойти от сложившейся репутации и попробовать себя в новом жанре – более мрачном, с примесью триллера. Впрочем, говорить о том, что Питер Сигал снимет «Блич», пока что рано.

На сегодняшний день Голливуд флиртует с несколькими представителями жанра аниме. Среди них киноверсия «Призрака в доспехах», «Манускрипт ниндзя», «Стальная тревога», «Ковбой Бибоп» и вышеупомянутый «Акира», который находится ближе всех к воплощению: у проекта уже появились режиссёры.

Интересно, что американцев не останавливают прокатные неудачи фильмов, основанных на аниме. Так, два года назад с треском провалился «Спиди Гонщик» братьев Вачовски, а в прошлом году лента «Драконий жемчуг: Эволюция» стала головной болью критиков и студии 20th Century Fox. Несмотря на небольшой по голливудским меркам бюджет в 45 миллионов долларов, «Жемчуг» не сумел окупиться в прокате, собрав у себя на родине всего $9 миллионов.

Источник

Тим Бертон планирует возродить «Семейку Аддамс» в 3D

После «Алисы в стране чудес» Тим Бертон вполне возможно займется созданием трехмерного кукольного мультфильма по мотивам комиксов Чарльза Аддамса «Семейка Аддамс», когда-то ставших основой для многочисленных сериалов и дилогии Барри Зонненфельда.

Продюсером фильма станет Кристофер Меладандри — глава Illumination Entertainment, являющегося подразделением Universal Pictures, специализирующимся на семейной кинопродукции. Пост исполнительного продюсера картины займет Кевин Мисероччи из Фонда Тии и Чарльза Аддамсов. Предполагается, что сценариста для проекта найдут уже в ближайшее время, дата выхода фильма пока остаются неизвестной.



Семейка Аддамсов была придумана Чарльзом Аддамсом в конце 1930-х годов. Его комиксы регулярно выходили на страницах The New Yorker. Немало популярности персонажам добавила телеэпопея 1960-х годов выпуска. Впоследствии Аддамсы неоднократно появлялись на ТВ, и даже в виде мультсериала.

Но по-настоящему всемирной славы бренд добился после выхода на широкие экраны дилогии Барри Зонненфельда — «Семейка Аддамс» и «Ценности семейки Аддамс», в которых главные роли исполняли Рауль Хулия, Анджелика Хьюстон, Кристофер Ллойд и Кристина Риччи.



Планировались и съемки триквела, но после смерти Рауля Хулии франшиза удостоилась лишь ленты, вышедшей сразу на видео; образ Гомеза Аддамса в ней воплотил Тим Карри. Кроме того в апреле 2010 года на Бродвее состоится премьера мюзикла «Семейка Аддамс» — главную роль в нем исполняет Натан Лейн.

На счету Тима Бертона это далеко не первый анимационный проект (не говоря о том, что свою карьеру он начинал как раз на мультипликационных картинах), стоит вспомнить, например, «Винсента», «Труп невесты» или «Кошмар перед Рождеством», режиссурой которой занимался Генри Селик, но при этом фильм чаще всего ассоциируется у большинства зрителей именно с Бертоном (он был сценаристом и продюсером ленты).

Источник

Обзор международного бокс-офиса (11.03-14.03)

Вторая победа в международном прокате пришла к «Алисе в стране чудес» с прежней лёгкостью и огромным отрывом от оказавшихся далеко позади ближайших преследователей. Во второй уик-энд трёхмерная кинолента Тима Бёртона собрала 80,6 млн долларов в 7065 кинозалах в 48 территориях, причём по сравнению с дебютной выручкой в среднем падения составили порядка 25%.

Только за две недели в копилке «Алисы» уже 224,8 млн международной выручки и 435,1 млн общемировой, а ведь не задействованными ещё остаются без малого два десятка территорий, представляющие собой в совокупности около 35% удельного веса международного проката. Почти 70% от всех поступлений, а именно 157 млн долларов, приходятся на долю трёхмерных экранов, где во многих странах ажиотаж практически не спадал.

Среди нескольких премьер уик-энда отметку в один миллион долларов дружно преодолели Бельгия (1,63 млн в 112 кинозалах), Голландия (1,6 млн) и Украина (1,29 млн на 87 копиях), также победы были одержаны в Финляндии (771 тыс. долларов в 46 кинозалах) и Словакии (275 тыс. в 17 кинозалах).

В то же время, при всём уважении, эти результаты никак не могли сравниться со вторыми уик-эндами крупных территорий, где картина стартовала неделю назад. Самой кассовой из них остаётся Британия, выделившая 11,2 млн долларов при 30%-ном падении (всего 34,6 млн), в непосредственной близости следуют Россия с 9,8 млн при падении на 29% (всего 31,4 млн) и Италия с 9,3 млн при 25%-ных потерях (всего 28,7 млн).

На самом высоком уровне оказалось и большинство других результатов. В Германии и вовсе был зафиксирован пусть и символический, но прирост сборов во второй уик-энд (7,1 млн долларов, всего 16,4 млн), Австралия выделила 5,9 млн при 37%-ном падении (всего 18,8 млн), Мексика пожертвовала 5,1 млн при 22%-ном падении (всего 17 млн). Наконец, Южная Корея внесла 4,9 млн с крайне редким для этой территории минимальным 6%-ным снижением посещаемости сеансов (всего 11,9 млн).

Источник

Еще одним «Пунктом назначения» станет больше

Глава Warner Brothers Алан Хорн на выставке ShoWest заявил о том, что в планах студии стоит создание пятого «Пункта назначения». «Мы просто не можем устоять», — заявил студийный босс.

Предыдущая, четвертая по счету, часть «Пункта назначения» за авторством Дэвида Р. Эллиса вышла в прокат в сентябре 2009 года и стала самой кассовой серией франшизы (мировые сборы — 185 миллионов долларов при бюджете в 40), во многом, конечно, благодаря тому, что фильм демонстрировался в 3D. Примечательно, что лента позиционировалась, как заключительный сегмент саги.

Все четыре фильма этой душераздирающей эпопеи были сняты за вполне небольшие по голливудским меркам деньги, но каждый из них стабильно приносил сумму в несколько превышающую затраты. Так первая картина, снятая Джеймсом Вонгом, заработала 112 миллионов при бюджете в 23, сиквел Дэвида Р. Эллиса — 90 миллионов при потраченных 26 миллионах. Триквел, снова поставленный Вонгом, вытряс из зрителей 113 миллионов, а его бюджет равнялся лишь 25 миллионам.

Каждая лента действует по одной выработанной схеме. Главные герои избегают гибели за буквально несколько минут до какой-нибудь катастрофы, а после смерть, уже как бы «внесшая их имена в свой список», поочередно настигает каждого из персонажей под видом несчастного случая.

Источник

Айвена Райтмана пытаются отвадить от «Охотников за привидениями»

Компания Columbia Pictures не особо желает видеть Айвана Рейтмана за режиссерским креслом триквела «Охотников за привидениями».

Как сообщает New York Magazine, так как в проекте, рассчитанном также и на новую аудиторию, будет задействована команда молодых кинематографистов, то, по мнению студийных боссов, и снимать фильм должен более молодой постановщик.



Но все дело в том, что старый контракт, составленный с Райтманом, дает ему полный творческий контроль, в том числе и право на то, чтобы занять пост режиссера.

Насколько известно, студия рассчитывала, что, учитывая дату выхода фильма, также готовящаяся к съемкам комедия Райтмана Friends with Benefits с Эштоном Катчером и Натали Портман помешает ему взяться и за «Охотников», но постановщик уверяет в своей возможности управиться с обоими проектами.

Также примечательно, что звезды дилогии Билл Мюррей, Дэн Эйкройд и Харольд Рэмис имеют право наложить вето на какое-нибудь решение студии или вообще убить проект, если что-то им не понравится. Но Columbia вполне рада видеть актеров на борту триквела.

За последние десять лет Айван Райтман значился режиссером лишь двух полномасштабных проектов — комедий «Эволюция» и «Моя супер-бывшая». Оба фильма провалились в прокате.

Источник

MTV в гостях у IMAX

В гостях киевского IMAX побывала съемочная группа MTV

Параллельно с премьерой фильма "Алиса в стране чудес"

Обзор бокс-офиса США (12.03-14.03)

Переписавший все рекорды весеннего кинопроката поразительный результат «Алисы в стране чудес» еще неделю назад показал огромный кассовый потенциал фильма Тима Бёртона, полностью подтвердить который смог не менее великолепный второй уик-энд.



Практически все киноленты, собиравшие на старте свыше 100 млн долларов, в дальнейшем теряли не менее 55-60% от дебютной выручки, и едва ли кто-то мог предполагать, что именно «Алисе» удастся избежать ставшей уже привычной участи. В подобной ситуации 46%-ное падение выглядело не меньшей сенсацией, чем огромная касса премьерного уик-энда, ещё раз подтвердив колоссальный потенциал, как самого проекта, так и приобретающего с каждым месяцем всё большую популярность трёхмерного формата.

За трёхдневку картина заработала 62,7 млн долларов, показав пятый результат сборов второго уик-энда за всю историю, лучший для студии Disney и лучший вне традиционно самых обильных на денежные поступления летнего сезона и сезона праздников (ноябрь-декабрь). Полученная за десять дней невиданная для весны касса в 209,3 млн долларов оказалась больше заработков самой успешной для звёздного дуэта Тима Бёртона и Джонни Деппа картины «Чарли и шоколадная фабрика» за всё время проката (206,5 млн).

Если у одного из самых популярных актеров современности актёра были и более крупные хиты, до результатов которых дотянуться будет очень непросто, то стать самой кассовой работой знаменитого режиссёра «Алиса» сможет уже в самые ближайшие дни. До этого на протяжении более чем двух десятилетий это почётное звание удерживал «Бэтмэн» (251,2 млн), но теперь человеку-летучей мыши, определённо, придётся потесниться. Отметим, правда, что с учётом инфляции этот результат соответствовал бы 480 млн долларов в наши дни.

Примерно 70% от всей кассы (146 млн долларов) «Алисы» по-прежнему приходится на трёхмерные экраны. В свою очередь 188 кинозалов IMAX принесли 7,9 млн долларов за уик-энд при 34%-ном падении с общей кассой в 25,6 млн долларов после десяти дней проката (почти 13% от общей выручки). За пределами США, несмотря на полное отсутствие крупных премьер, потери оказались значительно меньшими, а победа даже более убедительной.

Касса второго уик-энда составила 80,6 млн долларов в 7065 кинозалах в 48 территориях, то есть лишь на 20% меньше, чем неделю назад, всего же в копилку непрерывно радующей своими успехами киноленты поступило уже 224,8 млн долларов международных сборов и 435,1 млн общемировых. Соотношение поступлений с обычных экранов и трёхмерных полностью соответствует американскому прокату (70 на 30%).

Источник

Съемки «Хоббита» начнутся в июне

На своем официальном сайте актер Иэн МакКелен подтвердил дату начала съемок «Хоббита» Гильермо Дель Торо — июнь 2010 года. Место действия — Новая Зеландия.



До того продюсер и автор сценария фильма Питер Джексон заявлял, что процесс может стартовать уже в апреле, но, судя по всему, выбор пал на вторую заявленную им дату. Кастинг для картины проходит в сразу нескольких городах: Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Лондоне. Срок съемочного периода составит один год.

Буквально несколько месяцев назад вовсю циркулировали слухи о том, что съемки проекта будут значительно перенесены, но Питер Джексон развеял сомнения общественности по этому поводу, пояснив, что никаких особых сдвигов не предвидится. Ожидается, что кроме Иэна МакКелена в картине сыграют Энди Серкис, Кейт Бланшетт, Рон Перлман и Хьюго Уивинг.

Сюжет «Хоббита» разворачивается за долгие годы до событий «Властелина колец». Молодой Бильбо Бэггинс отправляется вместе 13 гномами и магом Гэндальфом в путешествие, целью которого является возвращение сокровищ, отнятых у гномов драконом по имени Смог.



«Хоббит» уже был экранизирован в 1977 году в виде мультфильма Артура Рэнкина и Жуля Басса. В Советском Союзе книга адаптировалась в виде телеспектакля «Сказочное путешествие мистера Бильбо Беггинса Хоббита».

UPD Внимание! На сайте Иэна МакКелллена появилась обновленная информация о съемках «Хоббита»: съемочный процесс запустится в июле.

Источник

На пост режиссера «Рассвета» рассматриваются три кандидата

Компания Summit Entertainment присматривается к самым различным кандидатам на режиссерское место четвертой серии «Сумерек». Имена троих уже известны: София Коппола, Гас Вант Сент и Билл Кондон.

Решение эффектное: Коппола и Кондон — «оскаровские» лауреаты в сценарных категориях, а Гас Ван Сент и вовсе считается одним из столпов современного американского независимого кино. Ни Кэтрин Хардвик, ни Крис Вайц и даже постановщик «Затмения» Дэвид Слэйд подобной репутацией похвастаться не могут.

Пока неизвестно, как отреагировали все трое на подобное предложение, но, насколько известно, более подробно вопрос режиссуры «Рассвета» будет обсуждаться после того, как Мелисса Розенберг закончит сценарную схему будущей ленты. Знаменательное событие произойдет на следующей неделе.

Предполагается, что четвертая часть «Сумерек» выйдет на большие экраны 3 ноября 2011 года (либо один из ее сегментов, так как из фильма планируют сделать диптих). Третья серия — «Затмение» стартует уже 30 июня 2010 года, при том, что релиз предыдущего сегмента саги «Новолуние» состоялся в ноябре 2009 года, тогда фильм собрал в мировом прокате более 700 миллионов долларов.

Источник

Об Алисе

Справжня несправжня Аліса 23 Мар, 2010 at 1:44 PM

Всегда после выхода того или иного ожидаемого явления, меня всегда удивляют и расстраивают отзывы недалеких людеЙ, которые понятия не имеют об обсуждаемом предмете, но тщатся тиснуть в глянец свои т.н. "рецензии" с претензией на истину в последней инстанции. При этом несут совершеннейшую чушь, обусловленную рагулизацией, которую просто-таки культивируют СМИ с телевизором в авангарде.

Итак, Алиса. Снова же меня удивили те, кто ожидал увидеть там экранизацию книги Чарльза Доджсона ака Дронт Додо ака Льюис Кэрролл. Даже судя по трейлеру, который крутили в течение двух последних месяцев на разных языках, ничего общего кроме героев, у фильма и книги нет. Даже антураж и игровой мир совершенно различны.
В фильме Бертон совместил карточную игру первой книги Кэрролла и шахматную партию второй. Поэтому и королевы находятся в состоянии войны - одна из Белый ферзь, а другая - Червовая королева, хотя и называют они себя сестрами (отнесем это на счет бертоновского и кэрролловского абсурда).

Все же компании Диснея нужно было выпустить сначала классическую версию, как это сделал Джексон с Властелином и Кинг Конгом, как это сделал Лукас со Звездными войнами и Кэмерон с Аватаром. А уже потом можно снимать бесконечные "Войны клонов", "Аватар-2,3,4", "Возвращение Алисы", "Воскрешение Бармаглота" и т.д.

Но получилось как получилось. Бертон придумал свой мир, лишь слегка оглядываясь на иллюстрации Тенниела. Линда Вулвертон написала свою сказку. И получился фильм. Кстати, совершенно не одноименный книге, т.к. фильм носит название "Алиса в стране чудес", а книга Кэрролла называлась "Приключения Алисы в стране чудес".

Фильм вовсе не бертоновский. Очень красивый, особенно в 3D. Не отягощенный большими смысловыми нагрузками. Даже не особенно смешной, как для детской сказки компании Диснея. Но при этом стильный, запоминающийся, динамичный и безукоризненно поставленный.

Теперь об украинском дубляже. Это был основной источник смеха в зале, как и очень часто в последнее время. Украинские переводчики проявляют массу изобретательности, чтобы развлечь зрителя. И шутки остроумнее, и голоса лучше, чем в прокатных российских вариантах, хотя и иногда значительно хуже, чем в оригинале.

Слова... Уже наслушался я возмущений по поводу "Жерьбельковта", "Бузогриза", "Зрублав-меча" и т.д. Господа, а что не так?
То, что вы запомнили совершенно несуразного и не пришейкобылехвост "Бармаглота", который в оригинале звучит вообще как Jabberwocky, совершенно не значит, что этого зверя нельзя иначе называть. Бузогрыз и Брандашмыг - отличные названия для одной и той же "злопастной" сущности. Украинский перевод знаменитого "Варкалось..." нужно найти и повесить на стенку в распечатанном виде, чтобы каждое утро, читая, поднимать себе настроение. Это реальный шедевр:)))))

В общем, впечатление очень и очень положительное. Сторонникам буквальных совпадений я посоветую, сходив в пеший сексуальный тур, почитать "Приключения Алисы" в оригинале. И понять, что эта сказка для нас и для знающих ее с детства англичан - совершенно разные вещи. Не говоря о людях того времени, когда она была написана (в 70-е годы 19 века, если не ошибаюсь). Потому что сэр Доджсон написал не просто сказочку для дочки знакомых Лидделлов - он написал сатиру, политический памфлет, пародию, в которой описал своих знакомых, политических деятелей, последние новости и вновь принятые законы, о которых никто уже не помнит и не знает. Так что, какой букве хотят следовать господа педанты?

Кстати, о пародиях - в фильме Бертона их предостаточно. И Властелин колец - это только первый слой. Стоит внимательно посмотреть - и всплывет много всего. Весело и легко.

И, напоследок. На наших глазах произошла большая революция в кинематографе. Как в свое время переход от немого кино к звуковому. Или от черно-белого к цветному. Это я понял, когда увидел в рекламе логотипы компаний в 3D.
И все будут, вспоминая это время, говорить об "Аватаре". А ведь одним из первых выпустил во всемирный прокат 3D-фильм Роберт Родригес в 2004 году. Наверое, именно с Детей шпионов нужно начинать отсчет полной 3D-визуализации.


И, возвращаясь к Алисе, хочется еще раз напомнить доказывавшим мне с пеной у рта знатокам, о том, что битва Бармаглота и Алисы, намекалась в книге Кэрролла этим рисунком Альфреда Тенниела. Кстати, рисунок изначально был вынесен в качестве фронтисписа книги, но потом из-за страшного зверя, перенесен вглубь.
Так вот, этой битвы не могло быть в принципе. Потому что Бармаглот и Алиса жили в совершенно разные эпохи.
А на картинке - вовсе не девочка с мечом, а мальчик. Именно тот, который "О, бойся Бармаглота, сын..." Кстати, стихотворение это великое - рассказ Алисе Белого короля, если кто не помнит. И происходит это уже не в Стране чудес, а в Зазеркалье.
Но, именно этот рисунок вдохновил Тима Бертона на обсуждаемый фильм. Вот как в мире искусства переплетены все дороги :)

Студию Роберта Земекиса закроют в 2011 году

Disney решили закрыть компанию ImageMovers Digital, находящуюся под управлением Роберта Земекиса и ответственную за создание «Рождественской истории» с Джимом Керри в главной роли. Свои рабочие места потеряют 450 человек.

По словам президента Disney Studios Алана Бергмана контора банально «не вписывается в новую экономическую стратегию своего владельца, ищущего альтернативные пути обеспечения аудитории творческой продукцией» (и, как следствие, пытающегося сократить свои расходы).



Во многом в грядущем закрытии, конечно, виноваты не особо впечатляющие кассовые результаты «Рождественской истории», собравшей по всему миру 325 миллионов долларов при производственном бюджете в 175-200 (не говоря о, безусловно, огромных рекламных затратах).

Однако такое решение со стороны владельцев студии не означает полного разрыва Disney с самим Земекисом. Ему и его команде предстоит довести до конца проект Mars Needs Moms! (экранизация книги Беркли Брифеда), а кроме того создать ремейк «Желтой подводной лодки» (данный фильм уже выйдет не под эгидой ImageMovers). Пока не ясна судьба других анонсированных проектов вроде сиквела «Кто подставил Кролика Роджера», но скорее всего их просто закроют.

Компания ImageMovers была основана Робертом Земекисом, Джеком Рэпком и Стивом Старки в 1997 году. Фирма работала над такими картинами режиссера, как «Что скрывает ложь», «Изгой» а также, конечно, «Полярным экспрессом» и «Беовульфом».



Последние два проекта стали во многом определяющими в творчестве Земекиса, так как они создавались полностью при помощи техники motion capture, большим поклонником и пропагандистом которой уже много лет и является автор трилогии «Назад в будущее». По словам режиссера, данная технология дает ему необычайный простор для творчества, как минимум, безграничные возможности при работе с виртуальной камерой.

В 2007 году компания была куплена Disney Pictures и переименована в ImageMovers Digital. Единственным на данный момент продуктом их сотрудничества стала «Рождественская история». Закрытие студии намечено на 2011 год.

Источник

В Москве продйет церемония награждения премии «Белый квадрат»

22 марта 2010 года в Москве пройдет седьмая по счету церемония вручения наград премии «Белый квадрат», присуждаемой лучшим представителям отечественного кинематографа в области операторского мастерства.

Как известно, советско-российская операторская школа может по праву считаться одной из сильнейших в мировом кино, достаточно назвать имена Сергея Урусевского («Летят журавли»), Вадима Юсова («Андрей Рублев»), Георгия Рерберга («История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж»), Юрия Шайгарданова («Собачье сердце») и многих других заслуженных мастеров. В новом веке с операторами тоже хуже не стало, стоит вспомнить, например, работы Алишера Хамидходжаева («Все умрут, а я останусь» и «Бумажный солдат»).

Список номинантов премии в этот раз выглядит следующим образом:

Роман Васьянов — «Стиляги»;

Руслан Герасименков — «Одна война»;

Владимир Климов — «Скоро весна»;

Максим Осадчий — «Обитаемый остров. Схватка»;

Юрий Райский — «Миннесота»;

Мария Соловьева — «Кромовъ»;

Победителя выберет жюри, состоящее из мэтров отечественного кинематографа: председателем стал оператор Анатолий Мукасей, также в состав вошли его коллеги Юрий Любшин и Алексей Родионов, художник Сергей Иванов, продюсер Игорь Толстунов и такие безусловные величины, как режиссер Вадим Абдрашитов и киновед Наум Клейман.

Один из победителей уже известен — премия «За вклад в операторское искусство» имени Сергея Урусевского будет вручена Анатолию Петрицкому («Война и мир»).

Победителем 2009 года стал Игорь Клебанов за свою работу над фильмом «Мираж».

Источник

«Титаник в 3D» выйдет на столетний юбилей катастрофы

Подобное решение было лишь вопросом времени, Джеймс Кэмерон теперь назвал более-менее точную дату выхода трехмерной версии «Титаника» — весна 2012 года, когда история гибели легендарного корабля перешагнет столетний рубеж.

Режиссер подчеркнул, что конвертирование фильма в 3D займет от шести месяцев до года (в отличие от скоростного перевода, проделанного, например, с «Битвой Титанов» за восемь недель). Также постановщик поделился насчет дальнейших планов по поводу «Аватара». Ему грозит повторный релиз в кинотеатрах.



Правда, в новой версии и как минимум с несколько увеличенным хронометражем, но возможны и другие корректировки. Состоится перевыпуск фильма осенью, когда скорее всего картина выйдет и на Blu-ray-носителях.

Во многом такой шаг объясняется тем, что «Аватар» в 3D-залах сильно потеснила «Алиса в стране чудес», и создатели явно не досчитались пары-другой сотен миллионов долларов, которые могли бы извлечь из дальнейшего проката. Однако выпуск фильма летом режиссер явно не планирует, так как не собирается тягаться с большим количеством ожидающихся конкурентов.

На данный момент «Аватар» Джеймса Кэмерона собрал в кинотеатрах по всему миру более 2,6 миллиарда долларов.

Источник

Тим Бёртон - великий эксцентрик и эстет

Тимоти Уильям Бёртон (англ. Timothy William Burton) (чаще употребляется сокращенный вариант имени Тим Бёртон или Тим Бартон), родился 25 августа 1958 года (иногда ошибочно указан 1960) в Бербанке, Калифорния, США) — американский кинорежиссёр, мультипликатор и писатель, известный эксцентрик и эстет. Мастер современного зрелищного кино, зачастую основанного на чёрном юморе и макабрических элементах. Брат художника Дэниэла Бёртона. Один из знаковых режиссёров для представителей готической субкультуры.

Тимоти Уильям Бёртон был первым ребёнком в семье Билла и Джин Бёртон. Отец будущего режиссёра занимал должность в парковом управлении Бёрбанка (англ. Burbank Park and Recreation Department). Также семья содержала небольшой магазин сувениров Cats Plus, в котором продавалось все связаное с кошачьей тематикой. Дом Бёртонов в районе 2000 на Эвергрин Стрит (англ. Evergreen Street) до сих пор сохранился. Он находится неподалеку от аэропорта Бёрбанка и кладбища Вальгалла (англ. Valhalla Cemetary).

Позднее Бёртон отразит своё виденье родного города в фильме «Эдвард — руки-ножницы»

С ранних лет Тим чувствует себя чужим в родном городе. По его признанию, родители, по непонятным причинам, заложили кирпичом окна в его детской, оставив лишь небольшие зазоры для света.

В юности Тим играет в водное поло за школьную команду, но, в отличие от одноклассников, большую часть времени проводит в одиночестве, слушая панк-рок и развлекаясь походами в кино. Репертуар его любимых кинотеатров, чаще всего, ограничивается второсортной фантастикой и фильмами ужасов. Одно время он мечтает работать актёром, «управляющим резиновым монстром Годзиллой» из японских фильмов. Вдохновленный кино-работами Рэя Харрихаузена, он рано пробует делать свои собственные кукольные мультфильмы — большинство из них утеряны либо считаются таковыми.

После окончания школы (англ. Burbank High School) в 1976 году он поступает в Калифорнийский институт искусств (англ. Cal Arts). Во время учёбы Бёртон часто заменяет написание учебных работ съёмками короткометражных любительских фильмов по мотивам заданного материала. К этому периоду времени относится, например, утраченные короткометражные фильм «Гудини», «Гибельный доктор» и анимационная лента «По следам монстра-сельдерея».

В 1979 Тим Бёртон начал работать сначала дизайнером персонажей, а затем и аниматором на студии Диснея. Первой крупной работой Бёртона была раскраска целлов в мультфильме Ральфа Бакши «Властелин Колец» (1978). Также Бёртон принимал участие в создании лент «Лис и охотничий пёс» (1981), «Черный котел» (1985) и первого диснеевского фильма с активным использованием компьютерной графики «Трон» (1982).

Тогда же Бёртон со своими друзьями снимает свой последний «независимый» фильм «Луау — вечеринка по-гавайски». Долгое время об этом фильме ничего не было известно кроме небольшого упоминания в одном из интервью Бёртона о том, что ради развлечения он с друзьями снял также фильм о мексиканском монстре, инопланетянах и сёрферах.

Позже Бёртон сравнит работу на Диснея со службой в вооруженных силах (любопытно, что будущий режиссёр никогда не служил в армии).

Ряд работ Бёртона так и останутся незавершёнными. Например фильм о приключениях детей накануне Хэллоуина «Trick or Treat» был заморожен на уровне разработки концепции персонажей.

Помимо этого, Бёртон режиссирует экранизацию сказки «Гензель и Гретель» (1982) специально для японского отделения Disney Channel.

Впоследствии Бёртон снимет на Диснее свой первый шестиминутный мультфильм «Винсент». Его следующую работу, «Франкенвини» (1984), студия не решилась выпускать на экраны, сочтя этот фильм несовместимым с имиджем детской студии, и в прокат он вышел лишь в 1992 году. В это же время на студии Бёртон знакомится со своей первой постоянной подругой Джули Хиксон. Под её влиянием была снята большая часть первых самостоятельных фильмов Бёртона. Хиксон участвовала в разработке первых набросков сценария к «Бэтмену» (1989).

«Франкенвини» (1984), несмотря на практический запрет, разошёлся по студиям в виде нескольких промо-копий и привлек внимание известного комика Пола Рубенса. В результате, тот поручил Бёртону снять полнометражный фильм «Большое приключение Пи-Ви».



Во время съемок «Большого приключения» Тим Бёртон заводит дружбу с композитором Дэнни Эльфманом, который с этого момента становится практически постоянным композитором в его фильмах.

Фильм о коротышке, не желающем выходить из детского возраста, имел значительный коммерческий успех. Этот факт подтолкнул руководство студии Warner Bros. к идее поручить (1985 год) подающему надежды режиссеру готовящуюся экранизацию комиксов о Человеке — Летучей Мыши. Однако из-за затянувшейся переработки первоначального сценария съёмки были отложены на неопределённый срок. Во время этого затянувшегося перерыва Бёртон как режиссёр участвует в двух телепроектах, для которых снимает сказку «Аладдин и его волшебная лампа» и детектив «Горшок».

В силу ранее заключённого со студией контракта Бёртон тем не менее был должен снять один фильм. Однако молодой режиссёр решительно отвергает сценарии второсортных комедий, которые поступают к нему после успеха «Пи-Ви». В итоге этим фильмом стал «Битлджус» (1988), за которым последовали две ленты положившие начало возрождению «бэтмэнианы»: «Бэтмен» (1989) и «Бэтмен Возвращается» (1992).



В этот период Бёртон сходится с известным фотографом Леной Гейске, с которой вступает в брак 24 февраля 1989. Этот союз оказался недолговечным и 31 декабря 1991 года пара расторгла свои отношения.

Многие исследователи творчества Бёртона считают, что его женщины оказывали максимальное влияние на последующее творчество режиссёра. Велико влияние бывшей танцовщицы стриптиза Лизы Мэри, художницы, а впоследствии и актрисы, с которой режиссёр долгое время встречался, обручился (в начале 1992) и проживал вместе вплоть до 2001 года. Этот период творчества Бёртона считается наиболее плодотворным. Бёртон называл Мэри «своей музой».

За это время были сняты наиболее показательные для творчества Бёртона фильмы: «Эдвард — руки-ножницы» (1990), «Эд Вуд» (1994), «Сонная Лощина» (1999) и другие (см. фильмографию).

Фильмом «Эдвард — руки-ножницы» ознаменовано начало длительного сотрудничества Бёртона с актёром Джонни Деппом. Депп возглавляет список актёров, постоянно снимающихся у Бёртона и считается альтер-эго Бёртона.



На съёмках «Эдварда — руки-ножницы» (1990) Бёртон все больше сближается с кумиром своей юности актёром Винсентом Прайсом (они познакомились ещё во время озвучивания мультфильма «Винсент»). Результатом дружбы становятся съёмки документального фильма «Разговоры с Винсентом». Фильм остался незаконченным из-за смерти актёра в 1993 году.

Дважды режиссёр пробует себя в съёмках рекламных роликов: в 1998 для жевательной резинки Hollywood Gum — ролик «Садовый гном», и в 2000 — два ролика для часовой компании Timex «Кунг-фу» и «Манекен». В ролике «Манекен» главную роль исполнила Лиза Мэри. Лиза Мэри также появляется в эпизодических ролях или ролях второго плана практически во всех фильмах Бёртона в период с 1994 по 2001 год и озвучивает некоторых персонажей в сериале «Стейнбой — мальчик-пятно».

Кроме того, Тим Бёртон активно пишет сценарии к собственным фильмам «Эдвард — Руки-ножницы», «Эд Вуд», мультфильмам «Кошмар Перед Рождеством», (и в дальнейшем «Труп Невесты» и др.) и многим другим.

Срежиссированный из-за тотальной загруженности другим режиссёром кукольный анимационный фильм «Кошмар Перед Рождеством» по одному из ранних стихотворений Тима Бёртона поначалу не получает признания зрителей, но, будучи выпущенным на видео имеет бурный успех и на долгое время становится его «визитной карточкой». Повсеместно распространена ошибка, согласно которой именно Бёртон считается режиссёром данного проекта.



В 1995 году выходит первое издание ставшего классическим сборника интервью «Бёртон о Бёртоне» американского кинокритика Марка Солсбери — настольная книга всякого фаната Бёртона, постоянно дополняемая и выдержавшая неоднократные переиздания. Предисловие к сборнику написал друг режиссёра и его кинематографическое альтер-эго Джонни Депп. (В феврале 2008 книга вышла на русском языке в издательстве «Азбука» под названием «Тим Бёртон. Интервью: Беседы с Марком Солсбери».)

Этот период характерен ещё и наибольшим количеством фильмов, которые было предложено снимать Бёртону, но по тем или иным причинам съёмки либо были приостановлены, либо пост режиссёра переходил другим: так, Бёртон мог снять фильмы «Мэри Рейли» (Бёртон замещен Стивеном Фрирзом), «Возвращение Супермена» (отложен, снят позднее Брайаном Сингером), «Динозавры Атакуют!» (отложен), «Человек с инфракрасным зрением» (отложен), продолжения «Битлджуса», «Падение дома Эшеров» по рассказу Эдгара По, фильм в стиле фликов Расса Мейера «Go Baby Go», итого около десятка проектов. Ко всему, Бёртон планировал снять Лизу Мэри в главной роли в римейке классического фильма ужасов Марио Бава «Маска Демона» по повести Гоголя «Вий». Проекту не суждено было осуществиться.

Бёртон выступает повторно как писатель в 1997, выпустив книгу стихов для детей «Унылая Смерть Мальчика-Устрицы» с собственными иллюстрациями.

Тогда же, по его собственному признанию, с подачи Лизы Мэри он увлекается дзенскими медитативными практиками, которые позволяют пережить Бёртону ряд закрытых проектов, все больше склоняется к вегетарианским диетам. Все более реальные формы принимает его увлечение фотографией. Бёртон экспериментирует с широкоформатными и цифровыми камерами. Объектом его съемок чаще всего становится Лиза Мэри.

В этом же году Бёртон принимает приглашение на участие в жюри Международного кинофестиваля в Каннах.

С начала 2000-х уезжает из Калифорнии, США и постоянно проживает в Лондоне, Великобритания. За это в американской прессе его периодически называют «режиссёр, который проживает в Лондоне».

В 2001 году Бёртон приступает к съёмкам римейка фантастической картины 1968 года «Планета обезьян». В этот момент Бёртон увлекается английской актрисой Хеленой Бонэм Картер. Их союз с Лизой Мэри распадается. По суду режиссёр выплачивает бывшей «музе» $5.4 млн (выплата будет задержана по вине Бёртона на три года). Последовавшие спустя несколько лет требования Лизы Мэри, выплатить ей дополнительную денежную сумму, были отвергнуты в судебном порядке.

В октябре 2001 Бёртон обручился с Бонэм Картер. Вышедшая в прокат в июле того же года «Планета обезьян» собирает только в США 180 миллионов долларов при бюджете в 100 миллионов, однако большинство критиков называют новый фильм Бёртона худшим из когда-либо им снятых.



Внезапная смерть обоих родителей (в конце 2002 начале 2003) и последующее рождение (4 октября 2003) сына Билли Рэя найдет отражение в самом противоречивом его фильме «Крупная рыба». Необычная для всего остального творчества Бёртона «Рыба» послужила почвой для слухов и домыслов в прессе о творческом кризисе режиссёра.

Однако эти слухи были развеяны двумя последующими картинами: «Чарли и шоколадная фабрика» по повести для детей Роальда Даля и кукольным мультфильмом «Труп невесты» (2005). В них к Бёртону вернулась свойственная ему мрачная манера повествования, а самим фильмам сопутствовал значительный кассовый успех. В этом же году он номинирован на Оскар за «Труп невесты».



Летом 2006 года Бёртон пытается реализовать давнюю задумку о экранизации истории авантюриста и естествоиспытателя Александра Рипли. Проект получает название «Верю — Не верю». Однако из-за проблем с превышением бюджета проект сначала был отложен, а затем и вовсе перепоручен другому режиссёру. Тим Бёртон поначалу остается лишь в качестве продюсера, а затем, октябре 2008 и вовсе покидает проект. Тогда же, в 2006 он пробует себя в качестве клипмейкера — режиссирует музыкальный видеоклип на песню «Кости» группы The Killers. В конце октября 2006 компания Warner Bros выпускает повторно мультипликационный фильм «Кошмар Перед Рождеством» в стереоскопическом изображении (3D). Попутно переиздается двойной диск с расширенным саундтреком к фильму. Позднее появляется официальное заявление компании Дисней, о ремастеринге для 3D «Винсента».

В 2006—2007 годах Бёртон предпринимает попытку кино-постановки мюзикла Стивена Сондхейма «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит». 5 сентября того же года им получена специальная награда венецианского кинофестиваля — Золотой лев за достижения в жизни и творчестве, там же, в рамках объявленного Дня Бёртона демонстрируется 8-минутный (вопреки объявленному 10-ти минутному) отрывок из будущего фильма.



Двумя неделями ранее пара Бёртон-Бонэм Картер официально объявляет о второй беременности Хелены — дочь Бёртона появляется на свет ночью 15 декабря 2007. Длительное время пара скрывает от общественности её имя. 8 месяцев спустя, в одном из интервью Хелена Бонэм Картер сообщает, что её дочь от Бёртона назвали Нелл.

В конце октября 2007 Warner Bros. анонсировала запуск нового фильма «Подмастерье призрака» по одноимённому детскому историческому роману Джозефа Дилейни, с Бёртоном в качестве режиссёра. В конце марта 2008 Бёртон был отозван с проекта по причине занятости.

В ноябре 2007 студия Дисней объявляет о своем намерении задействовать Бёртона в двух 3D-анимационных проектах: постановке «Алисы в Стране Чудес» и римейке его собственного фильма «Франкенвини». Бёртон пожелал выступить не только режиссёром, но продюсером и соавтором сценария новой версии «Франкенвини».

В начале 2008 года Бёртон высказывается о его женитьбе на Бонэм-Картер, которая может состояться в самое скорое время. Позднее пара продает свои апартаменты в Лос-Анджелесе (США) и окончательно переезжает в Лондон (Великобритания).

В октябре 2008 Бёртон был удостоен почётной награды Scream Awards за вклад в развитие жанра фильмов ужасов.



Фильмография

* 1971 — Остров доктора Игора / The Island of Doctor Agor (короткометражный, считается утерянным; сохранились отрывки)
* 1976 — Гудини / Houdini: The Untold Story (долгое время считался утеряным. отрывки показаны на лондонском фестивале фильмов Бёртона в декабре 2007)
* 1978 — Добро пожаловать в мои кошмары / Welcome To My Nightmare (короткометражный)
* 1979 — По следам монстра-сельдерея / Stalk of the Celery (анимационный, короткометражный, долгое время считался утеряным; отрывки продемонстрированы по испанскому телевидению в 2006)
* 1979 — Гибельный доктор / Doctor of Doom (короткометражный, считается утерянным; сохранились только отрывки)
* 1982 — Винсент / Vincent (анимационный, короткометражный)
* 1982 — Луау — вечеринка по-гавайски / Luau (долгое время считался утеряным, отрывки были показаны по французскому телевидению в 2001)
* 1982 — Гензель и Гретель / Hansel and Gretel (TV)
* 1985 — Аладдин и его волшебная лампа / Aladdin and His Wonderful Lamp (TV)
* 1984 — Франкенвини / Frankenweenie (короткометражный)
* 1985 — Большое приключение Пи-Ви / Pee-wee’s Big Adventure
* 1986 — Горшок / Alfred Hitchcock Presents — The Jar (TV)
* 1988 — Битлджус / Beetlejuice
* 1989 — Бэтмен / Batman
* 1990 — Эдвард — руки-ножницы / Edward Scissorhands
* 1990 — Разговоры с Винсентом / Conversations with Vincent (документальный, не окончен)
* 1992 — Бэтмен Возвращается / Batman Returns
* 1994 — Эд Вуд / Ed Wood
* 1996 — Марс атакует! / Mars Attacks!
* 1999 — Сонная Лощина / Sleepy Hollow
* 2000 — Мальчик-Пятно и его мир / The World of Stainboy (анимационный, короткометражный)
* 2001 — Планета обезьян / Planet Of The Apes
* 2003 — Крупная рыба / Big Fish
* 2005 — Чарли и шоколадная фабрика / Charlie and the Chocolate Factory
* 2005 — Труп невесты / Corpse Bride (анимационный)
* 2006 — Кости / Bones (музыкальный видеоклип на песню группы The Killers)
* 2007 — Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит стрит / Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street
* 2010 — Алиса в Стране Чудес / Alice in Wonderland



Факты

* Существуют две версии происхождения русскоязычной транскрипции фамилии режиссёра «Бартон». По одной из них, она принадлежит переводчику и музыкальному критику Андрею Гаврилову, автору русскоязычной версии фильма «Бэтмен». По другой, — культовому синхронному переводчику кино Алексею Михалёву, автору перевода «Битлджуса», рапространявшегося на «пиратских» видеокассетах. И в том и в другом случае фамилия режиссёра звучала одинаково.

* Иногда, в информации к книгам режиссёра, годом рождения Бёртона указан 1960. Эта информация является ошибочной, — Бёртон неоднократно извинялся за это допущение.

* Специфической чертой режиссёра является появление небольших собак в большинстве его фильмов. У самого Бёртона, во время периода близких отношений с Лизой Мэри, жили два чихуахуа. Во время развода одна из собак умерла. Вторая осталась у Мэри.

* Фирменным стилем Бёртона является использование в своих фильмах характерных приёмов и персонажей: различных пугал, появление во вступительных титрах работающего конвейера, самых разнообразных механизмов, снегопад (на вступительных или заключительных титрах фильма), камера, пролетающая сквозь крупный предмет в начале фильма, частые воспоминания либо грёзы главных героев.

* Часто использует одних и тех же актёров в своих фильмах — Джонни Депп, Хелена Бонэм Картер и др.

* Часто сотрудничает с композитором Дэнни Эльфманом.

* Постоянно делает наброски в манере наивного искусства к собственным фильмам.

* В 2007 году был отмечен журналом Entertainment Weekly как один из 50 величайших режиссёров в истории кино. Бёртон занял 49-е место и является самым молодым из обозначенных персон.

* Бёртон является большим фанатом индийского кино. Сцена с индийским принцем в фильме «Чарли и шоколадная фабрика» является своеобразной данью этому увлечению.

* Любовные отношения Бёртона с Лизой Мэри длились девять с половиной лет. Из них восемь с половиной лет пара проживала совместно.

* Первые слова, которые Бёртон произнес при встрече с Хеленой Бонэм Картер были «Вам непременно стоит сыграть обезьяну».

* После начала отношений с Хеленой Бонэм Картер объединил свой и её дом, стоящие по соседству, в один посредством подземного туннеля.

* Помимо «двойного» дома в Лондоне пара Бёртон-Бонэм Картер имеет во владении поместье в Хенли-на-Темзе в Оксфордшире.

* Бёртон не любит расчесывать волосы. И делает это крайне редко.

* Обычно одевается в чёрное. Либо выбирает одежду, сходную по тону. Часто появляется на людях в полосатых носках. Предпочитает носить чёрный галстук, украшеный рисунком из черепов и скрещенных костей.

* По неподтвержденной информации, в 2005 году Тим Бёртон прибегал к услугам пластических хирургов с целью подтяжки лица. Это наглядно иллюстрируют фотографии Бёртона, сделанные весной и осенью того же года.

Источник